[Film Publicitaire] ADMR de l'Aube
Un film choral pour mettre en lumière les proches aidants
Une production engagée signée Studio OG pour la fédération ADMR de l’Aube
Deux ans. C’est le temps qu’il aura fallu pour donner naissance à ce court métrage de sensibilisation, imaginé avec la fédération ADMR de l’Aube.
Deux ans de maturation, de reports, de réécritures, de doutes aussi, mais surtout de volonté. Parce que ce film-là, on le portait tous très fort. Depuis 2016, nous collaborons régulièrement avec l’ADMR de l’Aube, une des premières structures à m’avoir fait confiance à l’époque où j’étais encore autoentrepreneur. Très vite, le lien a été évident : ils parlaient vrai, sans filtre, avec une sincérité rare dans le paysage associatif.
Avec eux, on a déjà conçu plusieurs campagnes photo, réalisé des films publicitaires, assuré du montage sur leurs vidéos internes. Mais ce projet-là, c’était un cran au-dessus : il s’agissait de donner à voir, et surtout à ressentir, ce que vivent au quotidien les proches aidants, ces héros de l’ombre qui soutiennent un parent, un conjoint, un enfant, sans reconnaissance, souvent sans répit.
Un film pensé comme un récit choral
Dès les premières discussions, l’idée s’est imposée : construire un film choral. Trois histoires, trois regards, une seule réalité. Croiser des destins pour faire émerger une vérité partagée : celle de vies qui oscillent entre tendresse et épuisement.
J’ai pris le temps d’écrire un scénario à la hauteur de l’enjeu. Puis, le temps a fait son œuvre. Les aléas budgétaires ont repoussé le tournage, mais ce ralentissement s’est révélé bénéfique. Il nous a permis d’affiner chaque détail : les profils des personnages, les dialogues, la structure du récit. On a travaillé comme sur un court-métrage de fiction, avec la même exigence, le même soin, mais une finalité profondément humaine.
Fiche technique
Production : Studio OG
Scénario, Réalisation & Montage : Olivier Gobert
Assistante Réalisation : Sabrina Gobert
Chef opérateur, Animation logo & Sound Design : Yoann Laffond
Maquillage : Marine Pham
Prise de son & Mixage : Cecil Rich
Musique originale : Pierre Le Pape
Voix off : Roméo Bassi
Avec : Claire Dopierala, Giovani Petracca, Virginie Fortier, Sandy Lanoy, Lionel Aknine, Josette Boudelot & Tia
Un parti pris artistique radical
Pour ce film, j’ai volontairement laissé de côté mes réflexes visuels habituels. Pas de contre-jours léchés, pas de mise en scène spectaculaire. À la place : des plans fixes, une lumière douce mais crue, une ambiance presque pesante, renforcée par un ciel d’hiver sans concession.
Je voulais que l’image écoute au lieu de séduire. Que la forme épouse le fond. Que le silence ait sa place, entre deux regards qui en disent long.
Le casting aussi répond à cette volonté de vérité : aucun comédien professionnel, ou presque. Juste des hommes et des femmes qui vivent ces situations ou qui les comprennent intimement. Le résultat : des instants bruts, fragiles, bouleversants. Parfois tremblants. Toujours justes.
Une production 100 % locale, un engagement assumé
À la technique, j’ai réuni mon équipe habituelle en version XL. De la régie au son, en passant par la musique originale, tout a été produit localement, en Champagne. Un choix revendiqué, qui démontre que même loin des grandes métropoles, on peut raconter de grandes histoires.
Pendant trois jours, nous avons tourné dans des conditions pas toujours faciles. Il y a eu des galères, des imprévus, des urgences. Mais l’équipe s’est donnée sans compter. Jusqu’à la dernière minute du montage, on a tout ajusté pour être à la hauteur.
Un film, un message, une cause
Ce film n’a pas été pensé pour faire le buzz. Il n’a pas été conçu pour séduire les algorithmes ou répondre à une tendance. Il a été imaginé pour toucher, sincèrement. Et si, grâce à lui, quelques regards changent, quelques consciences s’ouvrent, alors nous aurons rempli notre mission.
Merci à l’ADMR de l’Aube et à l’ARS Grand Est pour leur confiance. Ce projet, c’est aussi le leur.
Making of du film
